دانلود فیلم A Tale of Two Cities 1935 دوبله فارسی بدون سانسور

انقلاب فرانسه سیدنى کارتن وکیل دعاوى لندنى دل به دخترى به نام لوسى مانت بسته است او سرانجام خود را فدا میکند تا محبوب لوسى شارل دارنى از مرگ نجات یابد و ..

یک جفت نگاه ، یکی اشراف سابق فرانسه و دیگری یک وکیل انگلیسی الکلی ، در میان آشوب های انقلاب فرانسه عاشق همان زن می شوند...

فیلم اقتباسی از رمان کلاسیک دیکنز درباره انقلاب فرانسه است.وکیل برکنار شده سیدنی کارتون از مهاجری به نام چارلز دارنی به جرم جاسوسی علیه انگلستان دفاع می کند و...

دانلود فیلم A Tale of Two Cities 1935 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

داستان دو جامعه شهری تصویری خارق‌العاده از فیلمی است که در حافظه کامل و یک اثر هنری به نظر می‌رسد، اما وقتی دوباره دیده شود فقط یک اثر هنری است. به همین ترتیب، این تشخیص ضعیف نیست. جک کانوی ممکن است به عنوان رئیس ثبت شود، اما اشتباه نکنید... A Tale of Two Cities دیوید او. سلزنیک است. دارایی‌های او را با اثری نزدیک به خانه فوق‌العاده نشان می‌دهد، با این حال نقص‌های سلزنیک را به طور مشابه به شدت بیان می‌کند. به خاطر چارلز دیکنز، ما داستانی بسیار دلسوزانه از توبه و بهبودی محترمانه داریم که در برابر محدودیت های خیانت مورد توجه شورش فرانسه کار شده است. به خاطر سلزنیک، آن داستان با شدت واقعی زندگی، سرگرمی‌های خوب، شرایط اغراق‌آمیز، تنظیمات بزرگ و نقطه به نقطه، و فیلمنامه‌ای که ممکن است دو ساعت طول بکشد، اما هرگز مزیت ما را از دست نمی‌دهد، جوان‌تر شده است. در هر صورت، سلزنیک مردی بود که متقاعد شده بود که اگر یک ضربه پتک واقع‌گرایانه میخ‌کوب شود، در آن زمان، چند نفر دیگر معمولاً کار را بهتر به پایان می‌رسانند. بنابراین در بازه‌های استاندارد، ما شخصیت‌های اصلی و فرعی داریم که بیش از حد بازی می‌کنند. ما قطعاً در مورد شرافت محترم دل صحبتی نداریم. شیطان چقدر شیطانی هستند کارگران متعهد و خوشحال هستند. یا زمانی که باید تخریب کنیم، یا به شوخی های سرگرم کننده پوزخند بزنیم، یا از دیوانگی بدخواهانه ترقی خواهان شوکه شویم. سلزنیک حتی از کارت‌های پیام استفاده می‌کند تا به ما یادآوری کند که کجا هستیم و باید چه احساسی داشته باشیم، رویه‌ای که با از بین رفتن فیلم‌های آرام، سبک را ترک کرد.

هنوز، داستان دو جامعه شهری بدون شک نمونه ای از فیلم سازی است. با توجه به دیکنز و رونالد کولمن در نقش سیدنی کارلتون، به دلیل برخی فرافکنی های خیره کننده، به دلیل یک میزانسن صحنه خارق العاده، همانطور که معمولاً گفته می شود، و به دلیل مهارت و تخصص دراماتیک سلزنیک، باید در میان افراد شکاک بود. بدبینان نباید از تلخی کارلتون و شرافت عادی او متاثر شوند. به طور مشابه از نظر انتقادی، شما باید در قلب خود مرده باشید و از اینکه چگونه کارلتون خود را برای یک همراه و بانویی که آن دو عاشق آن دو نفر هستند، اثبات می کند، تحت تأثیر توبه او قرار می گیرید. او یک روز عصر به لوسی مانت می گوید: «این را می دانم. "من هر توبه ای را برای خودت و کسانی که برایت عزیزم در آغوش می کشم. آیا مرا به عنوان فردی پرشور و اصیل در این مورد خاص می دانی؟ هر چند وقت یکبار فکر کن که مردی وجود دارد که ممکن است جانش را برای حفظ یک چیز ببخشد. وجود روزانه را در نزدیکی خود دوست داری؟" جسارتی که او به یک فاضلاب جوان پسندانه می دهد، در حالی که آنها آماده می شوند تا با مرگشان روبرو شوند، طبل برای افتادن لبه تیز، قدم زدن او از پله ها به سمت گیوتین، آخرین کلمات در حالی که دوربین از گروه ها بالا می رود، از لبه می گذرد. و تا ابرهای آفتابی...خب، جلوی اشکم را می گرفتم. کمال اغراق آمیز است، برای من با یک پارتیشن شیرین و با بازی بیش از حد خانم جوان که نقش سوزن کار را بازی می کند، ناقص است. با این حال، من به شما می گویم، کار می کند.

این سیدنی کارلتون است که فیلم را هدایت می کند. بدون یک سرگرم کننده درجه یک که بتوانیم با او احترام قائل شویم، این بخش یا مملو از لذت از خود می شود یا خسته کننده می شود. ممکن است به نظر برسد که رونالد کولمن قطعه‌ای با قدمت در این نقطه است. ما عموماً انتظار داریم که افسانه‌هایمان به طور قابل ملاحظه‌ای فوری‌تر، جوان‌تر و کمتر امیدوارانه‌تر باشند. کولمن در هر رویدادی که در حال نبرد با شمشیر بود، پرورش و بصیرت داشت. او هیچ دشمنی برای مردان ایجاد نمی کرد و به خانم ها کسی را می داد تا رویاپردازی کنند. تصویری که او از کارلتون سست، گچ گرفته و نفرت‌انگیز از خود دارد، هیچ‌گاه در هول و لطیف بودن و لمس کردن قرار نمی‌گیرد. او می تواند خود را با چشمی معقول و احساس درک غیرمنتظره ببیند. او کارلتون را نه تنها مردی می‌سازد که هدایای خود و زندگی‌اش را هدر داده است، بلکه مردی که ما آن را می‌پذیریم می‌تواند بهبودی را دنبال کند. این بهبودی، تحسین غافلگیرکننده‌ای برای لوسی مانت است که حتی برای نجات مردی که لوسی مانت دوست دارد، عمداً خود را از دست می‌دهد. ستایش او برای او کاملاً عالی است.

سلزنیک در فیلم A Tale of Two Cities خود با کارتون های متمایز زندگی می کرد. برخی کار می کنند، برخی نه. فداییان روغنی و پیشرو گیوتین همگی شروع به نگاه و رفتار یکسان می کنند. آریستوهای مغرور و متکبر فرانسوی آنقدر خودشیفته هستند که در نهایت به آنها احترام می گذاریم و آخرین صحنه هایی که نشان می دهد برخی از آنها با وجود لبه پر افتخار هستند تا حدودی ساختگی است. در هر صورت، ریحان راثبون در نقش مارکی سنت اورموند که یک موی سفید و پودری به تن دارد، منظره‌ای قابل قدردانی است. نگرانی او برای اسب هایش، پس از اینکه آنها به تازگی از یک بچه کارگر غافل شده اند، تماس گرفتن است. او با عباراتی بی‌نقص راثبونیایی می‌گوید: «برای من غیرعادی است که شما افراد نتوانید با خود و فرزندانتان کنار بیایید. "یکی از شما تا ابد در این روش هستید. چگونه می دانید که چه آسیبی می توانید به اسب های من وارد کنید؟" و بلانش یورکا در نقش مادام دیفارژ باید ما را به طور کلی در مورد خانم هایی که خیاطی می کنند بسیار مراقب باشد.

داستان دو جامعه شهری چیزی تحت یک آفرینش «ادبی» بزرگ و درشت سلزنیک نیست. این یک فیلم هیولایی قابل تماشا باقی می ماند. در فرصتی که از "بزرگ" بودن رد شود، پس از هفتاد سال به عنوان یک اثر هنری جایگاه مثبتی پیدا می کند.

دانلود فیلم A Tale of Two Cities 1935 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

من نزدیک به 50 سال بود که A Tale of Two Cities را ندیده بودم - یک بار وقتی جوان بودم آن را در تلویزیون دیدم. بنابراین تصمیم گرفتم یک بار دیگر آن را ببینم و خوشحالم که این کار را انجام دادم. دیکنز خالق تفاوت‌های ظریف نبود، و داستان دو اجتماع شهری نیز بی‌معنی نیست. شخصیت‌های فوق‌العاده‌ای مانند لوسی مانت، که خسته‌کننده است، و پدرش، دکتر مانت، که تا حدودی خسته‌کننده‌تر است، وجود دارند. مارکیز d'Evremond نفرت انگیز وجود دارد، که کاملاً زیرک است، اما به هیچ وجه خسته کننده نیست، به خصوص که باسیل راثبون در یکی از نمایشگاه های متعدد خارق العاده اش جوان شده است. شخصیت‌های کمکی کاریکاتور مانند میس پراس وجود دارند که به‌علاوه توسط ادنا می اولیور غیرقابل توقف به طرز باشکوهی جوان شده‌اند.

و سیدنی کانتینر خسته‌ای وجود دارد که چیزی برای زندگی نمی‌بیند، بنابراین زندگی‌اش را می‌نوشد. . با این حال کانتینر به‌طور پراکنده می‌بیند که زندگی‌اش چگونه بوده است، و پس از آن، برای چند دقیقه کوتاه، ژرفای واقعی برای او وجود دارد. خوشبختانه، در یک فیلم غیریکنواخت، کانتینر اینجا توسط رونالد کلمن بازی می‌شود. علاوه بر این، کلمن در اینجا یک نمایشگاه برگزار می کند، به عنوان مثال، شما همیشه به یاد خواهید داشت. در واقع، صدای درخشان او با هر یک از تعادل های لحن وجود دارد که هر ظرافت را پیشنهاد می کند. علاوه بر این، یک چهره برای هماهنگی. در حالی که شخصیت های مختلف یا طاقت فرسا یا سرگرم کننده یا خیره کننده هستند (Mme de Farge)، کانتینر در نمایشگاه خود به فردی متحرک تبدیل می شود. چرا کلمن اساساً برای نقشی که من نمی توانم آن را درک کنم، اسکار دریافت نکرد. (پل مونی در آن سال به خاطر بازی پاستور برنده شد، ارائه فوق العاده ای، و چهار نامزد دیگر همگی شایسته بودند، اما از آنجایی که در آن روزها افراد منتخب به اندازه فعلی محدود به 5 نفر نبودند و از آنجایی که اعدام کلمن بدون شک اساساً به همان اندازه عالی است. به عنوان اسپنسر تریسی در سانفرانسیسکو، نمی‌توانم درک کنم که چگونه کلمن کنار گذاشته شد.)

چیزهای مختلفی برای پیشنهاد فیلم نیز وجود دارد. خشم باستیل به شدت شلیک شده است. صحنه های اولیه عجیب و غریب هستند و به احتمال زیاد نادرست هستند، هر چند مهم. با این حال، کلمن در نقش کانتینر خیره کننده است، و اگر آن را ندیده اید و در یک اجرای فوق العاده شرکت کرده اید، این یکی از مواردی است که خودتان را به دست آورید. سطرهای آخر (این یک چیز بسیار، بدیهی است که بهتر است... و غیره) به طور معمول شخصیت پردازی شده اند، اما وقتی کلمن در مورد آنها بحث می کند، شما پوزخند نمی زنید. این واقعاً فوق‌العاده متحرک است - با این حال بدیهی است که چشم‌اندازی بسیار امن در مورد انقلاب فرانسه است. من همین امروز بعد از گذشت چند سال دیگر، این را دوباره تماشا کردم. اکنون در حال بررسی باهوش هستم تا ببینم MGM چه تغییراتی ایجاد کرده است. من ممکن است در مورد آنها اتفاق بیفتد، و آنها جذاب هستند، با این حال من فضای اساسی را ندارم. موارد مهم به پایان نزدیک می شوند، زمانی که همه به پاریس برمی گردند. دو مقدمه دارنای در فیلم A Tale of Two Cities در یکی می‌شوند و مطالعه نامه دکتر مانت که در رمان بسیار طولانی است، به خانم دو فرژ منتقل می‌شود و به بلانش یورکا فرصت بازی را می‌دهد که فقط می‌توان آن را حماسی توصیف کرد. همانطور که او به گذشته خود می گوید و هیئت منصفه/جمعیت را تحت تاثیر قرار می دهد تا دارنای را محکوم کنند. A Tale of Two Cities هرگز آشکار نمی‌کند که بارساد دلهره‌آور و کارآفرین، خواهر و برادر گمشده پروس است. و غیره.

دیدن مکرر باعث می شود A Tale of Two Cities به طور کلی جذاب تر به نظر برسد. همانطور که بارها وضعیت فیلم های حماسی در طول دهه 1930 اتفاق افتاد، مشاغل ساده تر در اینجا به خوبی درک می شوند. کلود گیلینگ واتر، کامیون جارویس در این اجرای، به خوبی در لیست بازیگران ظاهر می شود، با این حال او کار مهمی است. او در اینجا یک کار باشکوه و زمانی که حیاتی است، به طور استثنایی کم اهمیت شده است. ایزابل جول، با اغراق در مورد کارگر سوزن در صحنه آخر، اعدام رونالد کولمن را به راه می اندازد، اعدامی که برای کنترل شدن بسیار عمیق است. بلانچ یورکا و ادنا می الیور، هر چند کاملاً متفاوت باشند، هر دو درجه یک هستند. پراس نشان می دهد که شخصیتی شایان ستایش است، اما معتبر است، با این حال یورکا با تمسخر، گزارشی غیرقابل انکار از خانم د فارژ می سازد. تنها بازیگران اصلی، دونالد وودز (دارنی) و الیزابت آلن (لوسی)، خسته کننده هستند. من نمی دانم چرا MGM او را در این کار و دیوید کاپرفیلد درگیر کرد. او خیلی بی مزه است.

اما A Tale of Two Cities بی مزه نیست. من نمی توانم آن را خیلی عمیق پیشنهاد کنم.

دانلود فیلم A Tale of Two Cities 1935 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

به چه دلیل هر توسعه دوستانه دیوانه می شود؟ به نظر می رسد پذیرش یک فلسفه مترقی اغلب باعث نوعی بازی می شود که در آن فضیلت اعتقاد، بدون تعدیل عقل یا قضاوت خوب، به همان اندازه قوی، شگفت انگیز و خطرناک می شود که جایگزین آن می شود. هر فرد مترقی در چالشی با دیگران شرکت می کند تا ببیند چه کسی می تواند چه کسی را ناراحت کند. فیدل کاسترو این افراد را از دولت به شدت خشن باتیستا - از جمله حامل های پستی به این دلیل که برای ایالت کار کرده اند - اعدام کرد. علاوه بر این، فرانسه وحشتناک تر بود و مدت بیشتری تحمل کرد. این به هیچ وجه ایده آل ترین موقعیت نبود.

اما، با بررسی های انسان گرایانه، فیلم واقعی جذاب و روشنگر است. با دیدن یک فیلم دوره ای که در سال 1935 ارائه شده است، از اینکه چگونه به نظر می رسد تاریخ آن را خیره کنید. امتیاز به طور مداوم بر تمرکزهایی تأکید می کند که بدون شک می توانیم روی صفحه نمایش ببینیم. بازیگری به سمت انتهای ژامبون اسمیتفیلد از محدوده تمایل دارد. صداهای بلند شده با ویبراتویی که ما با مرحله قرن نوزدهم شریک هستیم می لرزد. حرکات به اندازه کافی گسترده هستند تا از فضا دیده شوند. مجموعه ها به سختی ساخته شده اند، اما به وضوح مجموعه ها هستند. کمد ممکن است کاملاً مطابق با شرایط باشد، اما به نظر می رسد شماتیک باشد - - آریستوها تزئینات شیک می پوشند، بورژوازی ها لباس های کسل کننده ای مانند شخصی که در بسته Quaker Oats می پوشند، و فقرا کهنه های درهم و برهم پوشیده اند.

این اقتباس از رمان دیکنز منحصر به فرد نیست، اما کاملاً روایت خوبی است. این بی‌نظیرترین نیست. هر چیز کوچک در مورد آن ماهر است و در نظر گرفته شده برای مراقبت از کسب و کار، شبیه به یک فولکس واگن Slug-bug. بخشی از نمایشگاه‌ها جذاب‌تر از بقیه هستند، در نیمه راه با توجه به هنرمندان و تا حدودی به این دلیل که مشاغل بهتر نوشته شده‌اند.

سه شخصیت غیرقابل انکار قابل توجه هستند. رونالد کولمن فردی خوب، مشغول، ناامید و شکست خورده است. نمی‌توانم بگویم که این کار خیلی خیلی بهتر از کاری است که او انجام داده است. ادنا می الیور نمی تواند خیره شود، با چهره اسب سوار، از خود راضی، و کینه آزار دهنده اش که درخشش اندام های داخلی او را پنهان می کند. بهترین از همه - - متأسفانه ریحان راثبون به عنوان ژولیده ترین و کودکانه ترین خون آبی هاست. چقدر خرد می کند! شرلوک هلمز با ناآرامی و روبان از اطراف می‌پرد و وقتی کالسکه‌اش با بچه‌ای برخورد می‌کند، با ناراحتی بو می‌کشد. اسب های من ممکن بود صدمه ببینند! آن را می پرستید! با این حال، کاستی‌ها به نوعی از شما بیرون می‌آیند. بازیکنان شخصی قابل اعتماد و عالی هستند - کتلت، بیوان و غیره. در هر صورت، به نظر می رسد الیزابت آلن در نقش لوسی نقطه روشنی را روی صفحه نمایش می دهد. علاوه بر این، نیمه بهتر او، Evremont، درجه ای از تخصص را نشان می دهد که شما یا من برای تهیه آن به هفت روز نیاز داریم. شاید دو هفته.

فیلم آبستن تصویرسازی نیست، هر چیز دیگری غیر از رمان است، علیرغم این واقعیت که ما باید آن را بپذیریم. DeFarge بافت بیش از یک ژاکت یقه گروه سویشرت است. آیا او آن را از پروسی در رمان نیز گرفت؟ فراموش می‌کنم.

به هر حال روایت ساده‌ای است، خلقتی درخشان و بسیار متضاد که هالیوود در آن بسیار عالی بود. ممکن است از Bauhaus پدید آمده باشد. این نوعی از فیلم است که مقداری را پیشنهاد می کند که می توانید هنگام کار در پاکت بردارید (البته نشان نمی دهد). از نظر آتشفشانی، طبیعتاً بهتر از رویدادهای میلیارد دلاری CGI است که عموماً در حال حاضر روی صفحه نمایش می‌شوند، و تقریباً هیچ هزینه‌ای برای ایجاد آن در یک جدول زمانی دو ماهه یا جایی در مجاورت وجود ندارد. (تصویربرداری «Grapes of Wrath» 33 روز طول کشید.) من اقتباس‌های متفاوتی از نسخه اصلی را ندیده‌ام که متأخر هستند، با این حال این یکی به شیوه خاص خود فراتر از آن است. من بهتره انصراف بدم من در حال گرفتن حمله ای از شوق شدید. در صورت امکان این را ببینید. علاوه بر این، بچه‌ها، در این راستا به آن فکر کنید - با فرض اینکه فیلم را تماشا کنید، نیازی به مطالعه کتاب ندارید.

دانلود فیلم A Tale of Two Cities 1935 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

"داستان دو شهر" یک اثر هنری لذت بخش است و واقعاً به رمان چارلز دیکنز اختصاص دارد. (این رمان اساساً برای یک فیلم مجلل ساخته شده است، و من شوکه شده‌ام که چرا هالیوود در پنج سال اخیر یا جایی در نزدیکی آن به آن بازنگشته است، در حالی که علاقه دوباره‌ای به نمایشنامه‌سازی دوره و لباس‌های مجلل نشان داده است. )

با این حال، همانطور که من می بینم، فیلم 1935 تصویری کاملاً غیرمستقیم از شخصیت های لوسی مانت و مادام دیفارژ ارائه می دهد و در نتیجه تعادل دوست داشتنی و تصاویر محجوب رمان دیکنز را از بین می برد. . توسط یک کارشناس گفته شده است که "داستان دو شهر" در واقع داستان دو مرد است - چارلز اورموند و سیدنی کانتینر - که به نظر دوقلوهای غیرقابل تشخیص هستند، اما راههای زندگی آنها در هم آمیخته است، و بالاخره باید بهبود پیدا کنند. یکی دیگر. من نمی توانم شک نکنم که به طور قابل توجهی، به همین ترتیب، روایتی از دو خانم است - لوسی مانت و مادام دیفارژ. (یک زوج نماینده دیگر: دو خواهر و برادر Evremonde.)

A Tale of Two Cities لوسی مانت را به عنوان یک زن شجاع ایده آل دهه 1930 به تصویر می کشد: اراده محکم، بصیر، و نترس. تقریباً یک نفر امیدوار است که او را با لباس خلبانی عتیقه ببیند و آماده باشد تا در یک تجربه خطرناک ترک کند. او یک فرد خارق العاده است، اما نه آن چیزی که دیکنز به ما داده است. مادام دیفارژ، پس از آن، باز هم، یک زن شرور وحشی و بداخلاقی است که اصلاً هیچ لطف نجات دهنده ای ندارد. باهوش با آنها به شیوه ای کاملاً منحصر به فرد رفتار می کند. لوسی دیکنز یک بانوی جوان بزرگ ویکتوریایی است - او عروسک مانند، راحت، دوست داشتنی است. او بخش بزرگی از گریه اصلی را می سوزاند، مکث می کند، مراقب دیگران است، از یک دختر کوچک ظریف به همسری ظریف به مادری ظریف تبدیل می شود. او به شدت بی مزه است، او آتشی در خود ندارد. مادام دیفارژ، بار دیگر، نمونه ای از همه چیزهایی است که ویکتوریایی ها پذیرفتند یک بانو نباید باشد: او پرانرژی، زیرک، خصمانه، و شیک است. او منافعی دارد که هیچ ربطی به "سه ک" تولستوی (آشپزخانه، مهربان، کرک) ندارد. او حضور آزاد از دیگری مهم خود را هدایت می کند. او یک نقشه - و یک سلاح - - اما به وضوح بچه ندارد. علاوه بر این، او فرانسوی است. (قطعاً، لوسی در اصل نیمی از فرانسوی است، با این حال، به طور خلاصه، شارلوت برونته، فرانسوی بودن او احتمالاً در دوران کودکی انگلیسی اش تجدید نظر شده است.)

علیرغم این واقعیت که افراد انگلیسی آن زمان از یک خانمی با ویژگی‌های مادام دیفارژ، من عموماً معتقد بودم که دیکنز پنهانی به او احترام می‌گذارد. رمان تصویری از او به من ارائه داد که او واقعاً جوان و جذاب است - - نه به نوعی در سالن رقص ابریشم و چینی - - اما با شکوهی کسل کننده و سخت مانند یک خانم کارگر محکم. علاوه بر این، مادام دیفارژ با این تعداد زیاد ویژگی - انرژی، دانش، قدرت، خلاقیت، و ایمان قابل توجه به اهداف خاص - تثبیت کننده برجسته ای برای لوسی مانت کسل کننده و بی حوصله بود. دیکنز بر خلاف دولایه ساختن شرارت او یا عفو بی‌اثر، همانطور که فیلم انجام داد، سرانجام ناامیدی وحشتناک حضور مادام دیفارژ، میزان کامل بدبختی و بدبختی او، هیولاگری باورنکردنی این کار اشتباه را برای خواننده نشان داد. اورموندز چاشنی کار را علیه او مرتکب شد و بی رحمی آگاهانه و عمدی که با آن عزیزان او را عذاب داده و سپس از بین بردند. فیلم مادام دیفارژ را به عنوان حیوان موذی قاتل فاضلاب نشان داد. این کتاب آخرین او را نشان می‌دهد، زیرا یک بانوی کمی از نوع بشر بر او چیره شده است، با روحیه‌ای که به خاطر بدبختی‌ای که اورموندها او را به آن فرافکنی کرده بودند، از بین رفته است.

من احساس می‌کنم که فیلم باید داشته باشد. شخصیت‌های لوسی مانت و مادام دیفارژ را در کتاب چگونه بودند - بدون اینکه شخصیت لوسی را تزئین کند یا مادام دیفارژ را تا این حد تمسخر آمیز کند.

دانلود فیلم A Tale of Two Cities 1935 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

به جز چند دقیقه، این احتمالاً از دگرگونی‌های دیکنز عالی است. بخش اعظم قدرت فیلم ناشی از اعدام رونالد کولمن در نقش سیدنی کانتینر است. او جذابیت دیوانه وار مناسب، شک دیوانه وار، و ذهن بی پروا، و روشی که در آن می فهمد که چگونه شخصیت های مختلف را در نظر بگیرد، بدون توجه به مشروب خواری شهری و سخنرانی غیرمحترمانه اش، افکار آنها را حفظ کند. از این واقعیت که کولمن می تواند ناامیدی را در پشت جبهه بی تدبیر نشان دهد. او موفق می شود نشان دهد که چگونه حضور لوسی بلافاصله با باز کردن فرصت شادی، زندگی او را تغییر می دهد و او را بدون امکان دستیابی به این امکان رها می کند.

زوج شاد، لوسی (الیزابت آلن) و چارلز دارنی (دونالد وودز) کارهای کمتری برای انجام دادن دارند. وودز نسبتاً یک چهره چوبی است، یک سرگرم کننده است که به صورت گروهی ایستاده است، و یک نقطه از طرح را پر می کند، و تنها کاری که آلن باید انجام دهد این است که زیبایی و خوبی را نشات دهد، که او توانایی کافی را دارد.

مشخصه برای در این دوره از تولید فیلم، سرگرمی‌های اختیاری و شخصیت‌ها همیشه عالی هستند، به ویژه ادنا می اولیور قابل اعتماد در نقش دوست لوسی، خانم پراس. بلانش یورکای نگران کننده در نقش خانم. Defarge شرور غیرقابل تصور صاف باسیل راثبون در نقش مارکی د سنت اورموند. والتر کتلت احمق در نقش بارساد وحشتناک. و رجینالد اوون در نقش استرایور مشاور اشتباه، که بر ذهن کانتینر زیردست خود تکیه دارد. بسیاری دیگر نیز همینطور.

دیکنز همیشگی است که دلسوزی نسبت به ستمدیدگان در برابر شوک های ناراحتی تسلیم وحشتناکی می شود، و خون آبی ها که با اشرافیت گرد و غبار را گاز می گیرند، تفاوت آزاردهنده ای را با خشمگین ایجاد می کند. تمسخر، راکت آدمکشی اوباش.

با این تولید فیلم خوب، به نظر می‌رسد که سرزنش‌های کوچک عملاً غیرورزشی است، با این حال، ارادت ساختگی که تهیه‌کنندگان فیلم به فیلم تحمیل می‌کنند. تاکید دیکنزی در کریسمس، و بار نامعقول یک برچسب کتاب مقدس غیرضروری (من بازسازی و زندگی هستم) به عنوان یک برچسب اخلاقی در پایان فیلم همگی داستان را کاهش می دهند. این فداکاری ساختگی، شجاعت سیدنی کارتن را به‌عنوان نوعی رنج سخت تحریف می‌کند، که اکیداً اینطور نیست. همه فعالیت های راست به شدت تحریک نمی شوند. حقایق تأیید می کند که او زندگی خود را برای کسی که دوستش دارد تنظیم می کند لوسی اما این یک جوانمردی فردی و صمیمانه است. در حالی که ممکن است بسیار ایده آل باشد که تصور کنیم چنین توبه ای باید جبران شود، که سفرهای رسولان مقدس می تواند او را به استراحت بخواند، این نکته نیست. خود کانتینر توضیح می‌دهد که تظاهرات جایزه خود را به همراه دارد، احساس اینکه بالاخره به چیزی سودمند دست یافته است. او به سراغ مطالب استراحت خود می رود.

دانلود فیلم A Tale of Two Cities 1935 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

یک فیلم با کلمات شروع می شود. برای این وضعیت، عبارات چارلز دیکنز محو نشده است (و این یک بار در حالی است که می گویند کسی پایان ناپذیر است که این یک تعبیر نادرست نیست). با این حال، در آن مرحله، آهنگسازی صفحه باید کلمات رمان را بپذیرد و داستان را تا حدود 2 ساعت فیلم تثبیت کند. علاوه بر این، این مرحله است که بیانگر لحظه حقیقت است که تعداد زیادی فیلم را نشان می دهد. همچنین، در اینجا آن را با شکوه انجام شد. همچنین، من واقعاً چنین قصدی دارم. وقتی همه چیزهایی را که در «داستان دو شهر» هوشمندانه وجود دارد را در نظر می‌گیرید، روزنامه‌نگاران صفحه‌نمایش در اینجا این گزینه را داشتند که به طور مؤثر آن انبوهی از موارد را در اصل داستان فیلتر کنند.

بعدی بازیگران است. علاوه بر این، در اینجا، رونالد کولمن استثنایی، یک سرگرم کننده فوق العاده، بازی می کند... نه رونالد کولمن. سبیل مشهور وجود ندارد. او به جای اینکه تصفیه شده باشد، فردی سرسبز است (البته با قلب و شخصیت). در روایت کولمن که توسط دختر کوچکش ساخته شده است، بیان شده است که از این رو، این شاید محبوب ترین فیلم کولمن بود. با تماشای فیلم، در هر صورت، متوجه می‌شوید که نویسندگان فیلم متوجه می‌شوند که فیلم درباره کانتینر سیدنی نبود، بلکه درباره ناآرامی‌های فرانسوی بود. بنابراین علیرغم این واقعیت که کولمن دارای وسیله نقلیه ای است، زمان نمایش او همان چیزی است که داستان درخواست می کند، نه آن چیزی که یک سلبریتی درخواست کرده است. به آن بستگی داشته باشید، اینجا، کولمن سیدنی کارتن است.

عظمت در فرافکنی به کولمن محدود نمی شود. الیزابت آلن در نقش لوسی مانت شگفت انگیز است. ادنا می الیور، بازیگر شخصیت، یکی از جذاب ترین کارهای خود را به عنوان خانم پراس، کارگر لوسی دارد. بلانش یورکا یک مادام دیفارژ واقعاً تهدید کننده است. هنری والتال در نقش دکتر مانت بسیار عالی است. والتر کتلت به خوبی به عنوان بارساد توانایی دارد. کلود گیلینگ واتر در نقش جارویس تراک، سرمایه‌دار و همراه خانواده فوق‌العاده است. H. B. Warner در نقش گابل، کارگر یک خون آبی قابل توجه است. علاوه بر این، در حوالی پایان فیلم، ایزابل جول در حالی که قرار است فاضلاب اجرا شود، شوکه کننده است... اجرای کوتاه و در عین حال انتقادی (اولیه که بارها A Tale of Two Cities را دیدم فکر می کردم یک ارائه اولیه توسط لانا ترنر است) . شغل دونالد وودز به عنوان همسر همسر دکتر مانت و یکی از بستگان یک خون آبی فرانسوی در نظرسنجی های نمایشگاه او مورد بررسی قرار گرفته است، اما من کاملاً مطمئن نیستم که او تا این حد وحشتناک است. این به سادگی این است که هر فرد دیگری بسیار خوب است.

آیا باید شوکه شویم که این یک فیلم فوق العاده است؟ بیایید ببینیم سازنده - دیوید او. سلزنیک. ستاره اساسی - - رونالد کولمن. رئیس - - جک کانوی (شاید بهترین فیلم او). استودیو - - MGM.

و تکمیل. به زیبایی تمام شده است. «این کاری است که من انجام می‌دهم، بسیار برتر از آن چیزی که در هر مقطعی به پایان رسانده‌ام. این استراحتی است که به وضوح بهتر از آن چیزی است که می‌روم." بی عیب و نقص در فیلم A Tale of Two Cities.

دانلود فیلم A Tale of Two Cities 1935 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

"داستان دو شهر" جک کانوی به رمان معروف چارلز دیکنز با نام مشابه بستگی دارد که مناسبت های انقلاب فرانسه را به تصویر می کشد و در نهایت به خوبی آنها را به تصویر می کشد، و به دلیل اینکه کانوی چگونه A Tale of Two Cities را هماهنگ کرده است، یکی از بهترین ها است. قطعات تایم فریم که در هر مقطعی دیده ام. افراد مشهور رونالد کولمن در شغلی که عموماً احساس می کرد مقدر شده است که به عنوان سیدنی کانتینر یک مشاور حقوقی مست انگلیسی را به تصویر بکشد که از یک جوان فرانسوی به نام چارلز دارنای (دونالد وودز) محافظت می کند که با یک خون آبی به نام مارکیز سنت اورموند مقایسه می شود. (بازیل راثبون) که از درون و بیرون با توجه به طرز تفکر سیاسی و هر یک از ساکنان نگون بخت فرانسوی که از حکومت لرد لوئی شانزدهم و دیگر مهم او ماری آنتوانت بازمانده اند و به عنوان نظم و انضباط به آنها نیاز داشتند، تضاد می کند. هر یک از خون‌آبی‌ها و همچنین هر یک از اعضای خانواده‌شان را تا بچه‌ها بکشید، که به لطف قضاوت مبهم فکری بسیار تهوع‌آور است. کانتینر نیز از او برای دیگر مهمش (الیزابت آلن)، دختر، خدمتکارش (ادنا می الیور) و بقیه گروهش که به خاطر بازگرداندن او به مسیر اعتبار می‌داند، محافظت می‌کند و بر این اساس تصمیم می‌گیرد خود را به خاطر همراهانش از دست بدهد. که ترتیب او برای بیرون آوردن دارنای از زندان است. علیرغم این واقعیت که کولمن احساس می کرد قرار است نقش سیدنی کانتینر را برعهده بگیرد، اما قاطعانه دو قسمت Container و Darnay را که باید در داستان شبیه سازی شوند، قبول نمی کند. با این حال من آن را هوشمندانه نخواندم، در واقع متوجه شدم که آغاز اولیه با این جمله آغاز شد: "این ایده آل ترین موقعیت بود، این فوق العاده وحشتناک ترین زمان بود." که نمی‌توانستم کلمات بهتری را که دیکنز نوشته است برای به تصویر کشیدن این داستان در نظر بگیرم. فیلمنامه در کنار تیتر مطمئن کانوی باعث می‌شود که با انگلیسی‌ها و فرانسوی‌ها ارتباط برقرار کنید، اما مشکل مردم فرانسه این است که آنها اجازه می‌دهند احساسات خود را شکست دهند و کاملاً به انتقام نسبت به خون‌آبی‌ها و تعصب نسبت به انگلیسی‌ها ادامه می‌دهند. . نمایشگاه ها به طور کلی عالی هستند، اما کولمن در این کار آنقدر عالی است که کار کانتینر را از آن خود می کند و متأسفانه برای انتخاب اسکار بهترین بازیگر مورد انتقاد قرار گرفت، احتمالاً به این دلیل که ارائه او به طور غیرمنطقی برای بنیاد عالی بود. فیلم خارق‌العاده‌ای که دیگر به ندرت به یاد می‌آید و شاید یکی از بهترین فیلم‌هایی باشد که سال 1935 روی میز آورد.